Formación Artística Tarambana – Espacio T3 nace desde la experiencia que nos aporta más de 18 años vinculados a las Artes escénicas. Ahora es el momento de ofrecer un nuevo espacio artístico dedicado a la formación, a la creación, a la experimentación, un espacio que aglutine a todo tipo de personas porque en Formación Artística Tarambana – Espacio T3 te ofrecemos distintos cursos regulares de teatro, danza inclusiva, improvisación, teatro para niños y niñas, seminarios intensivos y encuentros. Un nuevo espacio en el que aprenderemos haciendo y viendo, porque junto a Espacio T3 está Sala Tarambana.
Te podemos contar muchas cosas más, pero creemos que la mejor forma de conocernos es venir y probar esta experiencia artística que te ofrecemos.
Los
"laboratorios teatrales del malestar" que organiza
La Neura Teatre están abiertos a todas aquellas personas que tengan itinerarios diversos con respecto al
sufrimiento psíquico, con o sin diagnóstico. Una de las tareas fundamentales de la compañía es acompañar procesos de despatologización y desestigmatización del malestar mental a través de la creación en artes escénicas y performativas, visibilizando también las cuestiones transversales que atañen a la [falta de] salud mental, como el género, la raza, la sexualidad o la clase social.
Es por ello que en el desarrollo de este taller se trabajará en generar un espacio seguro y cómodo en todo momento para todes les asistentes.Estos laboratorios tienen por objeto
estimular la reflexión y la opinión, alentando la autoconfianza para zambullirse en la creación. Se compartirán pautas de creación adaptadas a grupos, trabajos de otros artistas que han usado el teatro como método de sanación y estarán destinados a colectivizar y expresar abiertamente las vivencias de las personas participantes con el apoyo de sus compañeros. Para ello se basarán fundamentalmente en el método
Playground Theatre (Teatro del Recreo) del
Dr. Ramiro Silveira y el método Building Blocks (Bloques de Construcción) de la compañía Frantic Assembly. El primero se enfoca en el juego estructural para conducir a una mejora en la capacidad performativa, la motivación, la felicidad y la capacidad restaurativa; el segundo se dirige a la conexión activa con el cuerpo desde la simplicidad, con el propósito de empoderar y reclamar el cuerpo creando una nueva, sana relación con uno mismo y el movimiento.
Este taller se plantea como una
creación horizontal, participativa y colectiva. De esta manera, se consigue que el trabajo final sea considerado un logro propio de cada individuo y a la vez, una meta alcanzada colectivamente. Durante el proceso creativo, se valorarán y explorarán de forma equitativa todas las ideas propuestas y será el grupo quien decida cómo usarlas en la creación colectiva. Así cada miembro podrá observar su input en la pieza original, y a la vez habrá contribuido a las decisiones conjuntas.
